Paul (Eugène-Henri-) Gauguin
1888; Galleria nazionale della Scozia
Nella visione dopo il Sermon, o in Jacob che Wrestling con l’angelo, Paul Gauguin ha desiderato mostrare i folkways celtici antichi e intatti ed il piety cattolico degli uomini e delle donne agricoli in Brittany. Gli elementi nell’immagine si compongono per mettere a fuoco l’attenzione dei visori sull’idea e per intensificare il relativo messaggio. La scena è stata sottratta in un modello in cui la prospettiva è torta ed i colori sono artificiali ed unmodulated.
Come il suo nome suggerisce, il lavoro di Gauguin è stato ispirato dalla veritĂ interna piuttosto che esterna. Ha unito le immagini stilizzate delle figure bretoni in uno spazio pittorico poco profondo con “una visione” nel giusto angolo superiore. I mondi così “reali” ed immaginati rappresentati, sono separati dalla forte diagonale dell’albero, che è stato ispirato dalle stampe giapponesi.
Come gli Impressionisti, Gauguin ha studiato stampe del Giappone e perfino adottato il loro uso delle zone piane di colore solido. Le figure sono distribuite in modo non convenzionale, tagliando ed incorniciando il bordo della tela di canapa alla parte di sinistra e nella priorità alta. Nessuna fonte luminosa identificabile è usata, un dispositivo che si osserva in seguito negli sviluppi del Fauvism.